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jueves, 13 de diciembre de 2018

"El fotógrafo que retrató Japón cuando todavía era un país prohibido"



Cuando hablamos de la vida de Felice Beato es difícil hacerlo en términos absolutos. Nació en 1833, o tal vez en 1834, en la Isla de Corfu. Aunque actualmente pertenezca a Grecia, por aquel entonces se trataba de un enclave británico, pero anteriormente había formado parte de Venecia. Ese es el motivo por el que los padres de Felice eran italianos.

Cuando, a sus diecisiete años, compró su primera (y única) cámara en París, no imaginaba que se convertiría en uno de los pioneros del fotoperiodismo.

Pasaron diez años desde ese momento hasta que se estableció en Japón, pero fue una década muy intensa. Comenzó a viajar por el mediterráneo: Constantinopla, Malta y Grecia. Después pasó por Jerusalén, justo antes de convertirse en uno de los primeros reporteros de guerra al ir a cubrir la Guerra de Crimea. Continuó su periplo por la Rebelión India y la Segunda Guerra del Opio.


En 1863 llegó a Japón, donde fue profesor y fotógrafo costumbrista. Primero abrió un estudio con Charles Wirgman, un ilustrador que llevaba dos años trabajando en Yokohama. Cuando se separó de él tres años después comenzó con el suyo propio, Beato & Co. Photographers.


Beato coloreaba sus fotografías a mano haciendo de cada una de ellas una pequeña obra de arte.


Felice retrató Samuráis.

Geishas.


El arte del tatuaje japonés.


También en las mujeres.

Y mostró la vida cotidiana japonesa del sigo XIX.


Resulta increíble que consiguiera llegar a tantos lugares y conseguir escenas tan íntimas con lo inaccesible que era para los extranjeros el Japón en el período Edo.


En 1866 un incendio arrasó gran parte de la ciudad de Yokohama. Beato perdió su estudio y gran parte de sus negativos.




Vivió una época de transición en Japón, la época de la Restauración Meijí, en la que el país nipón se abría mientras el fotógrafo tenía la opción de capturar el proceso con su cámara.


El 1896 vendió todo y se marchó a Birmania. Un diario japonés dijo que se había arruinado en el mercado de la plata de Yokohama.



FUENTE: Playground

martes, 30 de octubre de 2018

Utakatana Sekai. Espíritu Samurái


Utakatana Sekai es un espectáculo que conjuga la música de la pianista y vocalista Mika Kobayashi con el arte de la espada samurái, a cargo del grupo Kamui. Mediante la combinación de ambos lenguajes, se ponen en escena los sentimientos de un samurái (Musashi), cuyo destino le obliga a convertirse en guerrero: el dolor, la furia, el conflicto interior y la tristeza. Las artes marciales y el teatro son los lenguajes empleados para ahondar en el mundo espiritual del samurái.

Tetsuro Shimaguchi es líder y fundador de Kamui. Sus integrantes son samurai sword artists (artistas de la espada samurái) e interpretan un espectáculo que aúna tradición y vanguardia en su transmisión del legado de la cultura japonesa. Utakana Sekai es una creación original de la compañía Kamui.

Por su parte, Mika Kobayashi es cantante, compositora y pianista. Ha compuesto música para bandas sonoras, publicidad y videojuegos. Y ha girado por Japón y Europa. Junto al grupo Kamui, fue invitada por el prestigioso local de jazz Blue Note (Polonia) para poner en escena el espectáculo Utakatana Sekai, que presentan ahora en el Círculo de Bellas Artes.


Página web donde comprar las entradas: https://www.circulobellasartes.com/espectaculos/utakatana-sekai-espiritu-samurai/

Fuente: Circulo de Bellas Artes.

jueves, 11 de octubre de 2018

El pasaporte japonés vuelve a convertirse en el pasaporte más poderoso del mundo



El Índice de Pasaportes de Henley & Partners reveló que actualmente el pasaporte más poderoso del mundo es el de Japón, por la cantidad de países a los que se puede acceder con él sin necesidad de visa.

El estudio publicado el 8 de octubre de este año expone que, gracias a un nuevo acuerdo firmado este mes en Myanmar, Birmania, los ciudadanos japoneses ahora pueden viajar con o sin visa a 190 destinos en todo el mundo.

De acuerdo con la consultora, el índice y su contenido se basan en los datos proporcionados por la Autoridad de Transporte Aéreo Internacional (IATA) y se actualizan constantemente.

Para ello, se analizan 199 pasaportes diferentes y 227 destinos de viaje diferentes. Los datos recabados se actualizan en tiempo real a lo largo del año, a medida que entran en vigencia los cambios en la política de visados.

En el ranking: Japón (1º), Singapur (2º), Alemania (3º), Francia y Corea del Sur (4º), Dinamarca (5º) y Finlandia (6º) ocupan los primeros seis lugares.

Mientras que Bangladesh (100º), Pakistán (104º), Somalia (105º) y Afganistán (106º) ocupan los últimos lugares.

México ocupa el puesto número 22 con un acceso a 158 países.

Destaca el caso de Alemania, que a principios de 2018, ocupaba el primer lugar, pero ahora está en el tercer lugar empatada con Francia y Corea del Sur.

"Los resultados extraordinarios muestran lo que los estados pueden lograr cuando trabajan de la mano con sus pares globales para construir un mundo más interconectado y colaborativo", expuso Christian H. Kälin, presidente de grupo de Henley & Partners, según informó CNN.

También destacó que:"China y los Emiratos Árabes Unidos ejemplifican este tipo de progreso, con ambos estados entre los escaladores más altos en general en comparación con 2017".


Fuente: El financiero

viernes, 31 de agosto de 2018

Exposición "Técnicas sublimes del arte japonés"



Desde la antigüedad en Japón no ha existido una división jerárquica o sistemática entre las bellas artes (pintura, escultura, etc.) y la artesanía (cerámica, porcelana, etc.), sino que ambas realidades han coexistido en correspondencia con cada época, legando exquisitas obras a las generaciones posteriores. El término “técnicas sublimes” de esta exposición se refiere a un ingenio técnico y un artificio extraordinarios y en torno a él se presenta una colección multidisciplinar que reúne obras capaces de personificar dicha inventiva. Tomando como punto de partida los trabajos de kōgei(artesanía) de la era Meiji (1868-1912), la exposición incluye una serie de obras actuales y de una técnica sublime que en su esencia beben de aquellas modernas técnicas que entonces suscitaron tanto asombro fuera de Japón.
La exposición "Técnicas sublimes del arte japonés" podrá ser disfrutada en las ciudades de Salamanca, entre el 20 de septiembre y el 19 de octubre, y Soria, entre el 7 de noviembre y el 12 de diciembre.



Detalles de la exposición


Artistas participantes y trabajos expuestos:
Satoshi Araki (diorama), Takahiro Iwasaki (instalación), Hiroaki Umeda (videoperformance), Takeshi Kitamura (kogei, textil), Yasuhiro Suzuki (instalación), Yoshihiro Suda (tallado en madera), Naoki Nishiwaki (pintura), Riusuke Fukahori (pintura tridimensional), Naoki Honjo (fotografía), Kimiyo Mishima (escultura tridimensional), Akira Yamaguchi (pintura), Kazuhiro Yamamoto (cerámica), obras de kogei de la era Meiji (esmalte alveolado、porcelana de Satsuma, maki-e [laqueado en oro y plata], jizai [metalistería articulada], bordado), reproducciones de comida y figuras.

Fechas:
Salamanca: Del 20 de septiembre al 19 de octubre de 2018.
Soria: Del 7 de noviembre al 12 de diciembre de 2018.

Lugares:
Salamanca: Centro Cultural Hispano-Japonés de la Universidad de Salamanca, Plaza San Boal 11-13, 37002 Salamanca.
Soria: Sala de Exposiciones del Palacio de la Audiencia, Plaza Mayor, 42001 Soria.

Organizadores: Fundación Japón, Centro Cultural Hispano-Japonés de la Universidad de Salamanca, Soria International Film Festival.
Comisario: Yuji Yamashita (profesor de la Universidad Meiji Gakuin).

Fuente original de la publicación: Fundación Japón.

jueves, 30 de agosto de 2018

Naruto, los remolinos gigantes de Japón (鳴門の渦潮)




En Naruto (鳴門市), las islas de Awaji (淡路島) y Shikoku (四国島) casi se tocan, están separadas por un estrecho de poco más de un kilómetro de ancho. Allí se originan los temibles remolinos que durante siglos han aterrorizado a la población local y ahora se han convertido en una curiosidad geográfica, y un atractivo turístico.



En esa estrecha franja de agua se encuentran el mar de Japón y el océano Pacífico, dando lugar a un espectáculo mareal diario: el agua empieza a rodar en círculo, causando unos remolinos gigantes de 20 metros de diámetro que pueden engullir cuanto se acerque a ellos. El fenómeno se produce dos veces al día, durante los cambios de marea, y son especialmente acentuados durante la luna llena –los remolinos son mayores y más violentos–. La oficina de turismo de Tokushima informa de los horarios de las mareas, para que los visitantes puedan contemplar esta curiosidad marítima en todo su apogeo.

Hay tres maneras de ver los remolinos de Naruto (鳴門の渦潮):
  1. Nivel de sensación bajo: Desde la orilla de una de las islas. Al estar prácticamente al nivel del mar, el fenómeno se aprecia poco y no resulta espectacular, las fotos obtenidas son poco claras y a menudo decepcionantes.
  2. Nivel de sensación medio: Cruzando la pasarela para peatones con firme de vidrio colocada bajo el puente Naruto-Ohashi que permite una visión central de los remolinos, desde 45 metros de altura. No muy recomendable para los afectados por vértigo. Se paga por entrar, pero incluye una bonita exposición sobre cómo se originan los remolinos y los temores que históricamente han tenido los pobladores de la zona.
  3. Nivel de sensación fuerte: Pocos minutos antes de que se originen los remolinos, parten del puerto de Naruto embarcaciones turísticas que se acercan lo máximo posible a ellos. La experiencia es intensa y vale la pena ir con chubasquero, pues las salpicaduras están aseguradas. No hay riesgo, porque los pilotos de las embarcaciones son expertos y cumplen estrictas medidas de seguridad, pero el viajero se ve muy cerca de ser engullido al abismo oscuro de las profundidades.



Tal vez lo más completo sería realizar las tres actividades. Naruto (鳴門市) está bien comunicado con transporte público con las cercanas ciudades de Osaka (大阪) y Kobe (神戸).
Los remolinos de Naruto se hallan entre los más temidos del mundo, junto al Maelstrom noruego  y los legendarios de Caribdis. En el siglo XIX, el genial pintor de ukiyo-e (浮世絵) Utagawa Hiroshige (歌川広重) plasmó los remolinos de Naruto en una de sus hermosas tablas.



Utagawa Hiroshige - Remolinos de Naruto / 歌川広重 - 鳴門の渦潮
Por último, aprovechamos para dejaros un par de vídeos sobre los remolinos de Naruto (鳴門の渦潮) para que podáis apreciarlos:

martes, 28 de agosto de 2018

Amaterasu 天照



Amaterasu (天照), la Diosa japonesa del sol



Dentro de las deidades sintoístas más importantes, Amaterasu (天照) sobresale casi que de manera inmediata tanto por ser hija de Izanagi (イザナギ) e Izanami (イザナミ), es decir los dioses de la creación del mundo, como por ser hermana de Susanoo (須佐之男) y de Tsukuyomi (月読の命). Ahora bien, por ser reconocida como diosa del sol el significado que se le ha asignado a su nombre corresponde a “diosa gloriosa que brilla en el cielo”.

También llamada Amaterasu Okami (天照大御神), su nacimiento se describe mediante un evento en el que ella simplemente salió del ojo derecho de Izanagi (イザナギ), justo en el momento en que intentaba purificarse.



Según el sintoísmo (神道) y la mitología japonesa, fue Amaterasu (天照) quien enseño a los hombres tanto a tejer como a cultivar el arroz; estaba rodeada de doncellas que, además de hacerle compañía, ayudaban en estas labores. Sin embargo sufrió un desafortunado hecho, protagonizado por su hermano Susanoo (須佐之男) (dios del mar y de las tormentas), Susanoo (須佐之男) simplemente decidió realizar gestos obscenos hacia Amaterasu (天照) y sus doncellas, además de pisotear los campos de arroz entre otros agravios. Esto sirvió de motivo para que la diosa, perturbada y avergonzada por lo sucedido, se escondiera en una caverna.

El universo quedó en total oscuridad, las personas y los dioses intentaron convencerla de salir, sin buenos resultados. Solo hasta que cierta vez una diosa empezó a bailar y algunos se rieron, Amaterasu (天照), dominada por la curiosidad, salió finalmente de la cueva encontrándose con su reflejo en un espejo y gracias al éxtasis, que sintió al contemplar su propio esplendor, los demás aprovecharon para sellar la cueva y evitar que regresara.



lunes, 27 de agosto de 2018

Sistema Educativo Japonés

Hoy en nuestro blog hablaremos sobre como es el sistema educativo japonés, cuales son sus principales etapas y que características podemos encontrar:

El curso académico empieza el 1 de abril y acaba el 25 de marzo, teniendo tres etapas o trimestres: del 1 de abril al 20 de julio, del 1 de septiembre al 26 de diciembre, del 7 de enero al 25 de marzo.

El sistema educativo japonés establece como etapas obligatorias tanto la primaria como la secundaria, aunque prácticamente todos los alumnos japoneses continúan con el bachillerato y la universidad.
  • 幼稚園 (ようちえん/preescolar): Desde los 3 a los 6 años. Durante esta etapa los niños aprenden hiragana (ひらがな) y katakana (カタカナ) .
  • 小学校 (しょうがっこう/primaria): Desde los 6 a los 12 años. Corresponde a la primera etapa obligatoria dentro del sistema educativo japonés. Es parecida a nuestra Educación Primaria (España), aunque en Japón también se enseña morales, respeto y valores cívicos durante esta etapa educativa. En esta etapa aparecen los famosos "clubes", a modo de actividad extra escolar, donde los alumnos se unen al "club" que practica su actividad favorita (algún deporte en concreto, el anime, la tecnología, etc)
  • 中学校 (ちゅうがっこう/Secundaria): Desde los 12 a los 15 años. Es la última etapa obligatoria dentro del sistema educativo japonés. También es parecida a nuestra Educación Secundaria Obligatoria o ESO.
  • 高校(こうこう/Bachillerato): Desde los 15 a los 18 años. Durante esta etapa los alumnos japoneses se preparan para las pruebas de acceso a la universidad. 
  • 大学 (だいがく/Universidad): Desde los 18 a los 22 años. Cabe destacar que durante el último año de carrera los japoneses van buscando trabajo de lo que se han especializado entrevistándose con varias empresas, salvo que quieran continuar estudiando (como veremos en la siguiente etapa).
  • 大学院 (だいがくいん/máster): Desde los 22 años. Al igual que en la etapa de la carrera universitaria (大学), durante el último año van buscando trabajo de lo que se han especializado entrevistándose con varias empresas.
Cabe destacar que durante toda la etapa de escolarización obligatoria, y desde 1963, el Ministerio de Educación decide qué libros de textos son los adecuados para cada nivel y los distribuye de forma gratuita a los colegios. En este sistema educativo japonés es también el ministerio quien fija las materias que se imparten en los centros, define sus objetivos y diseña los contenidos.

martes, 21 de agosto de 2018

Recomendación anime: Sengokuchojyugiga (戦国鳥獣戯画)


Hoy en nuestro blog os vamos a recomendar el anime Sengokuchojyugiga (戦国鳥獣戯画).
El argumento principal de este anime histórico trata sobre la Era Sengoku (戦国時代) o "Periodo de los Estados en Guerra" (un largo periodo de la guerra civil japonesa,que comenzó a finales del período Muromachi (室町時代), con la guerra de Ōnin (応仁の乱) ,hasta el período Azuchi-Momoyama (安土桃山時代)), teniendo como protagonistas a los "señores de la guerra japoneses".

Una de las principales características de este anime es el estilo artístico que utiliza, que recuerda al arte japonés de la época; y otra de las características más relevantes es que cada personaje, cada "señor de la guerra", es representado con un animal concreto (con el que suele compartir rasgos principales ente el personaje y el animal).


Este anime refleja una de las épocas históricas más importantes de Japón de manera entretenida y divertida. Lo podéis encontrar a través de la plataforma de anime on-line Crunchyroll.

Nosotros recomendamos este anime a todas aquellas personas que estén interesadas en conocer más sobre Japón y sobre su interesante historia.

lunes, 20 de agosto de 2018

Las Bodas en Japón


En Japón, los rituales religiosos se rigen principalmente por el budismo y el sintoísmo.
En Japón como en el resto del mundo los motivos que llevan a una pareja a contraer matrimonio pueden variar. Actualmente la mayoría de las bodas en Japón son por amor, pero en la antigüedad como en otros muchos países, los matrimonios eran concertados. Los matrimonios se concertaban entre los jefes de cada familia y era muy mal visto casarse sin su consentimiento.

El Miai (見合い)

El Miai o Omiai (お見合い). Es una tradición en la que un familiar o amigo hace de intermediario entre las familias del matrimonio concertado. Durante el miai (見合い) se celebran varias reuniones, principalmente entre los jefes de familia, para intercambiar información y decidir si conviene emparentarse. Si ambas partes están de acuerdo, pasan a presentar a la pareja y así hasta la boda.
Actualmente ya no es tan importante y solo tiene presencia entre empresarios, gente adinerada, altos políticos, entre otros.

La Tradición




En Japón las bodas se rigen por el sintoísmo, aunque más por tradición que por popularidad. En la antigüedad la mayoría de las bodas se oficiaban bajo el sintoísmo; en cambio, actualmente han proliferado las bodas al estilo católico (con iglesia, vestido de novia blanco y esmoquin de novio negro), sobre todo debido a que económicamente son más rentables.

  1. Las bodas tradicionales sintoístas / 神 前 (shinzen shiki): Estas bodas se celebran en un templo o en un lugar previamente acondicionado. Se le realiza un ritual de purificación a la pareja y se realizan ofrendas a los Kami (dioses). Posteriormente se hace entrega de los anillos de compromiso y los Juzus unos rosarios sagrados. Se citan unas palabras a los invitados y posteriormente se realiza el San sankudo (三 三九 度) (Básicamente consiste en beber tres copas de sake que representan el Cielo, la Tierra y al Hombre). Al final de la ceremonia, los novios realizan una procesión detrás de los invitados hasta el lugar donde se tomarán las fotos. Después de las fotos se ofrecen los Goshui (ご 祝) (sobres con dinero dentro que se regalan en las bodas).
La Vestimenta de las Bodas Sintoistas


  • Las mujeres tradicionalmente usan un Shiramuko (白 無垢), un Kimono Blanco con detalles rojos, adornado con un Wataboshi(綿 帽子) (un gran gorro en forma como de huevo). También usan el Tsumokakushi (角 隠 し) que es una especie de tocado con adornos de colores en la parte superior. Aparte del Shiramuko las novias cambian de traje hasta tres veces durante la boda, usando también el Furisode Kurobiki (黒 引 き 袖 袖), después de la ceremonia principal (Es otro kimono negro adornado con el emblema familiar).
  • La vestimenta del novio es más sencilla. Usando una chaqueta de Haori con cresta negra y una Hakama (袴) suelta con forma de falda con una franja vertical.
Actualmente en Japón la mayor parte de la gente no suele casarse por el rito sintoísta, sino que prefieren una boda al estilo católica (por que es más económica) o una boda por lo civil. 

martes, 14 de agosto de 2018

Exposición: Yokai, Iconografía de lo Fantástico


El pasado viernes disfrutamos de la exposición Yokai: Iconografía de lo Fantástico, en donde pudimos ver, de manera breve y amena, como es de fascinante el mundo de los Yokai (妖怪).

La exposición se encuentra en la Real Académica de Bellas Artes de San Fernando, en pleno centro de Madrid (a pocos pasos de la Puerta del Sol) y está organizada por la Fundación Japón.

La entrada es totalmente gratuita.
Horarios de la exposición: Del 17 de Julio al 23 de Septiembre de 2018 de 10:00 a 14:00 y de 18:00 a 20:00. Domingos y festivos (15 de Agosto) de 10:00 a 14:00

Nada más entrar, lo primero que nos encontramos es un mostrador donde nos entregan un folleto, muy completo, en el que se detalla lo que podemos encontrar en la exposición. La exposición está dividida en dos salas: la primera contiene la exposición propiamente dicha, y la segunda cuenta con un photocall donde hacerse fotos, entre otras cosas.

Nuestro guía durante toda la visita guiada fue Sergio, de la Fundación Japón

La Exposición

La exposición se divide en tres partes o ``capítulos´´: 

  • Capítulo 1. La diversidad de los Yokai (妖怪): Esta parte de la exposición nos pone en contacto con el mundo de los Yokai (妖怪), que son y que representan para la cultura japonesa; además de apreciar como se representan los Yokai (妖怪) durante la Época Edo (江戸時代 /Edo jidai). Entre otros podemos apreciar ejemplos de emaki o rollos ilustrados, nishiki-e o dibujos policromados, o los hanpon o libros impresos mediante moldes de madera. A continuación os mostraremos algunos objetos que podréis encontrar en esta parte de la exposición:

Botella de porcelana con motivos de Yokai

Abanico con monstruos (Era Meiji)

Lámpara con dispositivo de monstruos

Colgante con motivo de Tengu (Periodo Edo)

Colgante con Motivo del Hitotsume nyudo (monje de un solo ojo)

Cartas de monstruos/yokai (I) (Era Showa)

Cartas de monstruos/yokai (II) (Era Showa)

Cartas de monstruos/yokai (III) (Era Showa)

Cien poemas de monstruos de cien autores (Periodo Edo)

Concurso poético (uta-awase) sobre monstruos

Libro de dibujos de "Las cien historias" (Ehon hyaku monogatari) (I)

Libro de dibujos de "Las cien historias" (Ehon hyaku monogatari) (II)


Guarda de Katana con diseño de Rokurokubi (cuello que se alarga y se encoge) (Periodo Edo)

Guarda de katana con diseño de kappa (Periodo Edo)

Daga con motivos de demonios (Periodo Edo)

Daga con motivos de demonios (Periodo Edo)
Cajita inro con motivos del cuento "El gorrión de lengua cortada" (Periodo Edo)

  •  Capítulo 2. El mundo de los rollos ilustrados del Hyakki Yagyo (百鬼夜行): Este segundo "capitulo" nos expone el emaki o rollo ilustrado del Hyakki Yagyo (Desfile Nocturno de los Cien Demonios), considerada como la obra maestra de los emaki o rollo ilustrado sobre los yokai (妖怪) (data del Periodo Muromachi (室町時代 /Muromachi Jidai) y se le atribuye a Tosa Mitsunobu (土佐 光信)). Estas obras se desenrollan siguiendo la dinámica lectora de los idiomas chino y japonés, de derecha a izquierda, y poseen un alto elemento de suspense al ir descubriendo el lector/espectador las imágenes que albergan en su interior En el se puede apreciar un gran compendio de yokai (妖怪) que desfila (a lo largo del rollo) bajo la noche. Otros objetos que podemos encontrar en esta parte de la exposición son un kimono con motivos de yokai o unos platos de cerámica con motivos del Desfile Nocturno de los Cien Demonios. A continuación, os mostramos algunos fragmentos del emaki expuesto en la exposición:

Rollo ilustrado del "Desfile Nocturno de los Cien Demonios" (Periodo Edo) (I)
Rollo ilustrado del "Desfile Nocturno de los Cien Demonios" (Periodo Edo) (II)

Rollo ilustrado del "Desfile Nocturno de los Cien Demonios" (Periodo Edo) (III) 
Rollo ilustrado del "Desfile Nocturno de los Cien Demonios" (Periodo Edo) (IV)


Rollo ilustrado del "Desfile Nocturno de los Cien Demonios" (Periodo Edo) (V)

Rollo ilustrado del "Desfile Nocturno de los Cien Demonios" (Periodo Edo) (VI)

Imagen del yokai que se apareció en sueños al emperador retirado Go-Toba (I)

Imagen del yokai que se apareció en sueños al emperador retirado Go-Toba (II)
 


Lamina de rezo (nosatsu) con motivos del "Desfile Nocturno de los Cien Demonios" (Periodo Edo)

Kimono con motivos del "Desfile Nocturno de los Cien Demonios" (Periodo Edo)



Kimono con motivos de yokai (Periodo Edo)



Plato de cerámica con motivos del "Desfile Nocturno de los Cien Demonios"
  • Capítulo 3. La expansión del mundo de los rollos ilustrados: en este último "capitulo" de la exposición, apreciamos otros ejemplos de emaki con motivos de yokai. Además de ver la influencia y los tipos de yokai según el autor y la procedencia. Ahora os mostramos algunos ejemplos de la exposición: 
    Rollo ilustrado de "Monstruos a granel" (Bakemono-zukushi) (Periodo Edo) (I)

    Rollo ilustrado de "Monstruos a granel" (Bakemono-zukushi) (Periodo Edo) (II)

    Rollo Ilustrado de monstruos (Okajima Yojo) (Era Meiji) (I)

    Rollo Ilustrado de monstruos (Okajima Yojo) (Era Meiji) (II)

    Rollo ilustrado de transformaciones animales (henge) (Periodo Edo)

    Imagen de las cien bestias (Dodo Yoshiyasu) (Periodo Edo)

    Imagen del yokai-biwa (yokai-laud) (Tatehiko Suga) (Era Meiji)

    Rollo ilustrado de la victoria de Shinno en la Isla de los Demonios (Periodo Edo)
  • "El Photocall Yokai"

    Al final de la exposición nos encontramos con una sala donde hay un photocall donde poder hacernos unas fotos y "convertirnos", durante un instante, en un yokai; además de encontrarnos con una encuesta de la Fundación Japón sobre la exposición y varios folletos informativos sobre la Fundación Japón o los yokai, entre otros. Aquí os dejamos algunas fotos que nos hicimos nosotros y algunos alumnos nuestros:









    Opinión

    Recomendamos a todos nuestros alumnos y a todos los amantes de la cultura japonesa ir a ver esta exposición. Os aseguramos que vais a disfrutar observando cada una de las piezas expuestas en la exposición. Además de introduciros de manera entretenida y amena al mundo de la mitología y folclore japonés a través de los yokai.

    Os dejamos también las fechas de las visitas guiadas que tiene programada la fundación Japón (Recordamos que, por un lado, la entrada es gratuita, y por otro lado, que las plazas son limitadas, así que para poder reservar plaza tendréis que escribir un correo a info@fundacionjapon.es indicando nombre, apellido y DNI de los participantes):

    Click en la imagen para acceder a la página web de las visitas guiadas


    También aprovechamos para agradecer a la Fundación Japón y a Sergio por su agradable visita guiada y por darnos la oportunidad de compartir esta experiencia con vosotros.

    "El fotógrafo que retrató Japón cuando todavía era un país prohibido"

    Cuando hablamos de la vida de Felice Beato es difícil hacerlo en términos absolutos. Nació en 1833, o tal vez en 1834, en la Isla de Corfu. ...